Algunos aspectos destacados de SANFIC 6

Jurados de gran categoría

En SANFIC 6 estamos particularmente orgullosos por el prestigio de los nombres nacionales e internacionales que logramos convocar para ser jurados de nuestras tres competencias y del Work In Progress. En la Competencia Internacional destacan la elogiada cineasta española Isabel Coixet, ganadora de tres premios Goya como directora y guionista gracias a películas como Mi vida sin mí y La vida secreta de las palabras; junto a ella, su colega Abel Ferrara, verdadero emblema del cine independiente estadounidense gracias a títulos fundamentales de los años 90 como El rey de Nueva York y Un maldito policía, quien además nos presentará su film Napoli Napoli Napoli; y completando este sólido y prometedor jurado, el reconocido crítico de cine de Variety, Robert Koehler.

En la Competencia de Cine Chileno, contaremos con el cineasta y productor Rodrigo Bellott, uno de los principales impulsores del cine boliviano actual; el estadounidense Mike Maggiore, programador de la institución que en 40 años de existencia se ha convertido en una de las salas de referencia de Nueva York, el Film Forum; y el portugués Nuno Sena, fundador y co director del prestigioso festival internacional Indie Lisboa.

En la Competencia Talento Nacional, el actor y gestor cultural chileno Felipe Braun; el realizador Jim Finn, eminencia del cine indie y experimental en Estados Unidos; y Jeff Werner, destacado cineasta y montajista norteamericano. Y en el Work In Progress, Valerie Cates, editora ejecutiva de Random House Films; el argentino Pablo Udenio, fundador y director de la revista Haciendo Cine y co organizador de Primer Corte, work in progress latinoamericano en el marco del mercado fílmico Ventana Sur de Buenos Aires; Monika Wagenberg, co fundadora y co directora de Cinema Tropical, organización cultural dedicada a la promoción, programación y distribución de cine latinoamericano en Estados Unidos.

El sello SANFIC:
Amplio y premiado panorama internacional

Entre las competencias y el resto de las secciones, focos y retrospectivas, nuestra selección de películas incluye cine reciente, premiado y de calidad, de las más diversas temáticas y puntos del mundo: además de Chile, habrá producciones de más de 25 países, incluyendo Alemania, Argentina, Austria, Bolivia, Brasil, Canadá, Colombia, Dinamarca, España, Estados Unidos, Francia, Holanda, Irán, Italia, Líbano, México, Mozambique, Perú, Portugal, Singapur, Suiza y Taiwán. Y la variedad de géneros y estilos es amplia: desde dramas, comedias románticas y documentales experimentales, al melodrama y el thriller policial.

Como parte de las sub secciones de nuestra sección Visiones del mundo, nuevamente hemos programado lo más reciente del cine francés, alemán, estadounidense, y de Medio Oriente, pero este año además incorporamos Mosaico Suizo, un espacio que ofrece una panorámica de la rica y activa industria fílmica de este país europeo; y en ese marco, tendremos con nosotros a dos de sus nombres más representativos, Lionel Baier y Séverine Cornamusaz, quien nos presentará sus tres largometrajes estrenados a la fecha.

Además, como ya es costumbre en SANFIC, hemos elaborado una variada y completa selección compuesta por las producciones más premiadas y elogiadas de los últimos dos años en los principales festivales de cine del mundo, como Cannes, Berlín, Venecia, Rotterdam, Sundance, Tribeca y Locarno. Así, entre otras destacan tres cintas que estuvieron en la última versión del certamen francés, en mayo pasado -la peruana Octubre, las argentinas Los labios y Carancho, las dos primeras premiadas en la sección Una Cierta Mirada- y dos que integraron la competencia oficial en la Berlinale, Howl y The Robber; pero también la película ganadora este año en Rotterdam y Bafici, Alamar; y las dos ganadoras principales de Tribeca, la alemana La extraña y el documental Monica & David. Y además, exhibiremos uno de los mayores éxitos de público y crítica del cine español reciente, Celda 211, ganadora este año de 8 premios Goya, incluyendo mejor película, director y actor.

Los maestros y las nuevas generaciones

Uno de los aspectos de la programación que más nos interesa desarrollar desde nuestros inicios es la posibilidad de que junto con dar a conocer los nuevos valores de la cinematografía internacional, siempre guardemos un lugar de privilegio para los realizadores ya consagrados, que gozan de prestigio entre los críticos y cinéfilos de todo el mundo, algunos de ellos con filmografías que abarcan varias décadas.

En esta mezcla entre jóvenes valores y veteranos maestros, tendremos las nuevas producciones de autores como Tsai Ming-liang, Margarethe von Trotta, Fatih Akin y Romuald Karmakar, entre otros, todos ellos de enorme importancia internacional, pero algunos lamentablemente casi desconocidos para el público local, lo que hace aún más valiosa la oportunidad de ver sus trabajos en pantalla grande en SANFIC. Y al mismo tiempo daremos a conocer a nuestros espectadores a algunos de los nombres que más están dando que hablar en el circuito de los festivales, aunque permanecían inéditos entre nosotros, como Xavier Dolan, Benjamin Heisenberg y Joao Pedro Rodrigues, entre otros; la ecléctica selección incluye hasta The Sentimental Engine Slayer, debut como cineasta del multifacético músico de la banda The Mars Volta, Omar Rodríguez-López.

Cine chileno:
Lo mejor y más reciente en largometrajes y cortometrajes

Como todos los años, en SANFIC buscamos estimular y potenciar el desarrollo y difusión del cine nacional, otorgando un espacio destacado a las producciones locales. Así, este año no sólo contamos nuevamente con una representante de nuestro país en la Competencia Internacional -Drama, el debut fílmico de Matías Lira, a modo de pre estreno antes de su estreno comercial en octubre- y con las nueve producciones que integran la Competencia de Cine Chileno; también nuestra habitual sección de cortometrajes Talento Nacional pasa a ser competencia, con 16 títulos seleccionados. Y si a esto le sumamos los seis trabajos seleccionados en nuestro Work In Progress, que agrupa a largometrajes ya filmados en espera de realizar su postproducción y alternará interesantes debuts con realizadores ya fogueados como Sebastián Lelio y Pachi Bustos, el espacio asignado a los directores locales es aún más amplio.

En la Competencia de Cine Chileno, tendremos una variedad temática y estilística que habla muy bien del desarrollo de la industria local, en especial de la coexistencia entre los trabajos de ficción y documentales. Dos trabajos entrecruzarán ambos géneros de manera muy personal: 31 de abril, de Víctor Cubillos, y Manuel de Ribera, de Christopher Murray y Pablo Carrera, esta última en su estreno en Chile tras exhibirse en festivales europeos como Rotterdam, Toulouse y Munich. En el terreno documental se adentrarán Adentro y afuera de Matías Cardone, A la sombra del moai del italiano radicado en Chile Lorenzo Moscia, Generation Exile de Rodrigo Dorfman y La quemadura de René Ballesteros, ganadora de la última versión de Documenta Madrid. Por su parte, aunque se trata de ficciones, Cargar la sangre de Christian Zamora, Piotr: Una mala traducción de Martín Seeger y Velódromo de Alberto Fuguet -el segundo largometraje del escritor y realizador- ofrecen una valiosa mirada al entorno urbano de Santiago.

La Competencia Talento Nacional también ofrecerá un atractivo panorama de las posibilidades estéticas y narrativas del cortometraje chileno. La selección abarca un amplio rango temático y de producción, incluye tanto ficción como documentales y va desde cortos que abordan diversas realidades del Chile contemporáneo en ciudades como Santiago y Valparaíso -que incluyen el ámbito familiar, los problemas de comunicación, los nexos entre el pasado histórico y el presente, las carencias afectivas y la marginalidad social- a trabajos filmados en Ciudad de México, Nueva York y La Habana, que sin embargo son tremendamente universales.

Focos y retrospectivas: Coixet, Denis y Finn

Junto con ofrecer a nuestro público los debuts de jóvenes realizadores y los más recientes estrenos de nombres consagrados, en SANFIC siempre estamos interesados en ofrecer focos y retrospectivas que permitan conocer y apreciar en mayor profundidad a valiosos directores que no han tenido difusión comercial en nuestro país, o de los cuales apenas se han exhibido uno o dos títulos, a pesar de que fuera de nuestras fronteras cuentan con un gran prestigio. Es así como en esta ocasión podremos acercarnos a la filmografía de Isabel Coixet y Jim Finn, quienes además nos acompañarán como jurados, y la francesa Claire Denis, considerada uno de los nombres clave en el panorama del cine europeo de las últimas dos décadas y quien este año presidió el jurado de la sección Una Cierta Mirada en el Festival de Cannes.

En la retrospectiva Isabel Coixet: Mundos interiores, proyectaremos cinco títulos que abarcan casi 15 años de trayectoria de la realizadora española, incluyendo su más reciente film, Mapa de los sonidos de Tokio, estrenado el año pasado en la competencia oficial de Cannes. En el foco Jim Finn: Percepciones de lo real, podremos apreciar la particular mirada de este autor, de quien exhibiremos sus tres largometrajes realizados hasta la fecha, además de cortometrajes y trabajos breves. Y aprovechando la presencia de Claire Denis, toda una eminencia en el cine galo actual, en la retrospectiva Claire Denis: La experiencia de los límites ofreceremos al público la oportunidad de ver por primera vez en pantalla grande siete de los largometrajes que componen su filmografía, abarcando también un período de casi 15 años en su carrera, e incluyendo su más reciente estreno, White Material, protagonizado por Isabelle Huppert y Christopher Lambert y estrenado el año pasado en la competencia oficial de Venecia.

Shoot the Shooter por partida triple

Una de las secciones de nuestro festival que mayor interés han generado en las anteriores versiones, atrayendo a un público que no sólo se restringe a los cinéfilos, es Shoot the Shooter. Por cuarto año consecutivo, SANFIC dedica este espacio a la difusión de la obra de artistas únicos y fascinantes, que hayan destacado en el área audiovisual gracias a creaciones que superan el ámbito tradicional del cine. Tras Juan Downey, Danny Williams y la visita de Jem Cohen el año pasado, en esta ocasión la sección contará con trabajos de tres artistas de distintas áreas y orígenes:
Alfredo Jaar: el artista chileno radicado en Nueva York es considerado por los expertos como el principal exponente internacional del arte visual surgido en nuestro país, como lo confirma su presencia en eventos culturales como la Bienal de Venecia y en la Documenta de Kassel. Sin embargo, su faceta cinematográfica ha sido menos difundida, y por eso en nuestro festival será un honor contar con Jaar presentándonos dos mediometrajes suyos, We Wish to Inform You that We didn’t Know y Le ceneri di Pasolini (Las cenizas de Pasolini), este último una interesante indagación surgida a partir de la figura del recordado realizador italiano, estrenada en la Bienal de Venecia del año pasado y exhibida recientemente en el MoMA de Nueva York.
Almagul Menlibayeva: nacida en Kazajstán y actualmente alternando su residencia entre Berlín y Ámsterdam, sus trabajos mezclan la fotografía, el video y la performance, y han sido exhibidos en muestras individuales o colectivas en el Centro Pompidou de París, el Museo Reina Sofía de Madrid y la Bienal de Venecia, así como en el Festival de Rotterdam. En SANFIC 6 nos presentará 14 de sus cortometrajes.

Andy Warhol: indudablemente uno de los iconos artísticos del siglo XX, cuya vida y obra han sido influyentes para generaciones de creadores audiovisuales. Contaremos con copias originales de algunas de sus producciones más atractivas, incluyendo el célebre largometraje de 1966 co-dirigido con Paul Morrissey Chelsea Girls, de 3 horas y media de duración, con música de The Velvet Underground y que exige ser exhibido por dos proyectores simultáneos de 16 mm.; además, los “Screen Tests”, que incluyen a figuras como Lou Reed, Edie Sedgwick y el cineasta independiente Jonas Mekas, y en exclusiva, el estreno sudamericano de Face y The Velvet Underground in Boston. Todos estos títulos serán exhibidos en SANFIC 6 por una gestión especial del curador del área de cine y medios del MoMA de Nueva York, Joshua Siegel, quien además vendrá especialmente al festival para presentar los trabajos.

Para todos los gustos

La variedad temática es uno de nuestros sellos, y es por eso que la selección de películas de SANFIC 6 ofrece una gran diversidad de estilos e historias, que de seguro dejarán satisfechos a los públicos más distintos, desde los más cinéfilos y eruditos hasta quienes desean al menos darle una oportunidad a un cine diferente al que nos ofrece habitualmente nuestra cartelera.

De este modo, a los que buscan una comedia para simplemente evadirse y pasar un buen rato, tendremos títulos como Friendship!, La reine des pommes, Tandoori Love y Die Standesbeamtin; los interesados en la plástica podrán ver el documental argentino Gorri, y los fanáticos de la gastronomía exótica, Iranian Cookbook, mientras los que quieren profundizar en duras y complejas realidades sociales podrán escoger entre cintas como La tierra se quedó, Norteado, Paraíso, Un lugar llamado Los Pereyra, Zona Sur y Sombras. Y en un ámbito parecido, los más diversos aspectos de la sociedad actual son el objeto de documentales como The Other City, The Oath, Monica&David, Sweetgrass y Khanimambo Mozambique. La sombra de la Segunda Guerra Mundial, y sus ecos y efectos que perduran hasta la actualidad, está presente en filmes como El silencio de Gerda, Entre campesinos y La mujer con los 5 elefantes.

En el campo musical, nuestra sección SANFIC Música nos permitirá ilusionarnos con una posible reunión de la recordada banda The Kinks (Do It Again), conocer uno de los festivales al aire libre más prestigiosos de Europa (Roskilde) y dar una mirada distinta al trabajo de Ricardo Villalobos, el DJ chileno que triunfa en el circuito electrónico internacional (Villalobos). Y en la danza, mientras Dancing Dreams nos ofrece las últimas conversaciones con la célebre Pina Bausch mientras prepara un muy especial re-montaje de una de sus creaciones más comentadas, en Vers Mathilde apreciaremos el arte de la coreógrafa Mathilde Monnier, una de las figuras más relevantes en la danza contemporánea europea.

En el ámbito literario, la comedia Lila, Lila refleja lo que esconde el mundo editorial contemporáneo, mientras en Howl, con un taquillero elenco encabezado por James Franco, los premiados documentalistas Rob Epstein y Jeffrey Friedman abordan el juicio por obscenidad en 1957 a raíz de la publicación del poema de Allen Ginsberg Howl, todo un icono de la Generación Beat. Y cómo no, además del centenar de títulos programados, también hay algunos guiños especiales a los más cinéfilos: en Visage el director Tsai Ming-liang filmó en el Louvre una película en la que aunque mantiene su particular universo, confirma una vez más que en su carrera el cine francés es todo un referente. Para demostrarlo, en dos de los roles centrales están Jean-Pierre Léaud y Fanny Ardant, y las apariciones invitadas incluyen a Natalie Baye, Mathieu Amalric, y una leyenda viviente, Jeanne Moreau. Aprovechando esta verdadera declaración de amor al cine galo, en SANFIC 6 también está programado el documental Deux de la vague; estrenado el año pasado en Cannes para conmemorar el medio siglo del estreno del clásico Los 400 golpes, el film recorre los principales hitos de la Nueva Ola francesa, centrándose especialmente en la relación personal y artística entre Truffaut y Godard.

Area educativa, académica y de difusión:

Llegando a todos los sectores

Desde nuestros inicios, en SANFIC hemos sentido que una de las mayores prioridades que tenemos como festival reside en la labor de difusión, de ampliar los públicos y llegar a más espectadores, de las más diversas edades, orígenes y estratos sociales. Esta es una línea de trabajo que hemos asumido y nos interesa seguir desarrollando de manera cada vez más fuerte y constante,  para seguir creando nuevas audiencias y reforzando la formación de las ya existentes, para que todos comprueben que el cine está mucho más cerca de lo que piensan y creen. En ese marco, además de la exhibición de películas y actividades especiales, en SANFIC 6 contaremos con distintas instancias que apuntan a una amplia variedad de audiencias:

Desarrollaremos actividades educativas para público en general, con el objetivo de crear audiencias e integrar a una parte de la población que no siempre tiene la posibilidad de aproximarse a cinematografías de otras partes del mundo; con ese fin, volveremos a desarrollar la exitosa iniciativa “SANFIC va a tu comuna”, a través de la cual se proyectan películas del certamen en diversos puntos de la ciudad de Santiago: para ese fin, en esta oportunidad contaremos con un Cine-Móvil que visitará siete comunas capitalinas, una real sala de cine con 132 butacas, baños y aire acondicionado.

Con el mismo objetivo de difundir el cine del festival se trabaja en montar, después de más de dos décadas, un autocine -AUTOSANFIC- con pantalla gigante y capacidad superior a más de 60 automóviles; y SANFIC EN LA NIEVE, con exhibiciones de filmes en Valle Nevado. Así pretendemos incorporar a un espectro de público mucho más amplio y variado que la habitual audiencia de nuestro festival, para que disfruten y vivan SANFIC 6.

Jurado SANFIC 6

COMPETENCIA INTERNACIONAL:

Rodrigo Bellott (Bolivia), Competencia de Cine Chileno
Felipe Braun (Chile), Competencia Talento Nacional
Valerie Cates (Estados Unidos), Work In Progress
Isabel Coixet (España), Competencia Internacional
Abel Ferrara (Estados Unidos), Competencia Internacional
Jim Finn (Estados Unidos), Competencia Talento Nacional
Robert Koehler (Estados Unidos), Competencia Internacional
Mike Maggiore (Estados Unidos), Competencia de Cine Chileno
Nuno Sena (Portugal), Competencia de Cine Chileno
Pablo Udenio (Argentina), Work In Progress
Monika Wagenberg (Estados Unidos), Work In Progress
Jeff Werner (Estados Unidos), Competencia Talento Nacional

Listado Otros Invitados Internacionales Confirmados:

Competencia Internacional:
Manuel Carranza (México, productor de “Alamar”); Emiliano Dante (Italia, director de “Into the Blue”); Marco Lombardi (Italia, productor de “Into the Blue”); Louis-Do de Lencquesaing (Francia, actor de “El padre de mis hijos”); Santiago Loza (Argentina, director de “Los labios”); Iván Fund (Argentina, director de “Los labios”); Liao Jiekai (Singapur, director de “Red Dragonflies”); Matt Porterfield (Estados Unidos, director de “Putty Hill”); Sophie Deraspe (Canadá, directora de “Les signes vitaux”); Daniel Vega (Perú, director de “Octubre”).

Novedades en Latinoamérica:
Pablo Cruz (productor de “Abel” y “Revolución”); Diego Luna (director y productor de “Abel” y “Revolución”); Geminiano Pineda (productor ejecutivo Canana, “Abel” y “Revolución”); Bruno Safadi (Brasil, director de “Belair”).

VISIONES DEL MUNDO:
Mosaico suizo: Lionel Baier (Suiza, cineasta); Séverine Cornamusaz (Suiza, directora de “Coeur animal”)

VISIONES DEL MUNDO: USA Puntos de vista:
Alexandra Codina (Estados Unidos, directora de “Monica & David”).

Claire Denis: La Experiencia de los Límites:
Claire Denis (Francia, cineasta)

Shoot the Shooter:
Priska Juschka (directora galería Priska C. Juschka Fine Art); Almagul Menlibayeva (Kazajstán, cineasta)

Experiencias:
Fabio Gargano (Italia, productor “Napoli Napoli Napoli”); Martina Gusman (Argentina, actriz de “Carancho”); Shanyn Leigh (Estados Unidos, actriz de “Napoli Napoli Napoli”); Pablo Trapero (Argentina, director de “Carancho”)

Invitados especiales:
Bernardo Bergeret (Argentina, gerente de asuntos internacionales INCAA, mercado de cine “Ventana Sur”); Emmanuelle Dugne (agregada audiovisual para el cono sur de la embajada de Francia); Josh Siegel (curador del departamento de Cine y Medios del MOMA.

La información completa con los títulos, secciones, días, horarios y lugares de exhibición y actividades, comenzará a publicarse en nuestro sitio a partir de la primera semana de agosto.